Ottomo Yoshihide

Deux disques choisis (presque) au hasard parmi la récente et pléthorique discographie du compositeur/improvisateur/guitariste/platiniste japonais Otomo Yoshihide avec juste cette petite précision : si ses disques se suivent parfois à une cadence effrénée, il faut reconnaître que rien n'est publié inutilement, la profusion des enregistrements traduisant une recherche musicale toujours en marche et non pas la rentabilisation mercantile du moindre prout de studio.
Le New Jazz quintet live (Disc Union/ Orkhêstra) est l'extension de deux albums parus sur Tzadik marquant un certain désir de retour à la musique de groupe. Le jazz selon Otomo s'abreuve à des sources aussi variées que Gerry Mulligan et Eric Dolphy et s'affranchit très nettement de l'exemple historique du New Direction du guitariste Takayanagi Masayuki (dont Otomo fut le spectateur attentif puis l'émule admiratif dans les année 70) pour distiller un free classique mais jamais ennuyeux porté par d'excellents musiciens dont deux saxophonistes qui atteignent des sommets de lyrisme sur Eurêka, reprise de Jim O'Rourke.
Ensemble Cathode (Improvised Music From Japan/Métamkine) est également un disque donnant suite à des enregistrements parus sur Tzadik et se révèle des plus passionnant : à la croisée des musiques en pointillé et de l'effacement (Sachiko M et Taku Sagimoto sont ici présents) et des musiques à canevas et de l'aléatoire où le musicien évolue dans un cadre à géométrie variable (inévitable référence à John Cage), Otomo Yoshihide construit une matière en mouvement, rampante et parfois insaisissable, où chaque instrument trouve place et cohérence dans l'instant sans pour autant donner l'impression de fouillis et de facilité. A l'image de Cathode #3 porté par l'idée d'une improvisation très belle et très claire du guitariste Taku Sugimoto, ce disque démontre une sensibilité sans cesse renouvelée où la confiance dans les musiciens est le ciment d'un acte créatif majeur.

Guillaume